镜头的力量
宫崎骏在其作品中经常强调镜头对叙事和情感传达的重要性。他认为，一个好的导演不仅要有创意，还要有技巧。通过精心选择和运用不同的摄像角度、光影效果以及画面构图，宫崎骏能够捕捉到人性的微妙变化，使观众深入故事之中。
时间与空间的处理
宫崎骏在《我的邻居顿本》（となりのトトロ）中就展现了他独特的人物关系与时间流动处理。在片中的森林里，孩子们遇见了神秘而友好的大型生物“土拨鼠”，他们共度了一段难忘但又短暂的时光，这个过程让孩子们学会了珍惜现在，与过去告别。此刻被赋予了前所未有的价值，而这正是宫崎骏想要表达的情感深度。
色彩与音乐合奏
在《千と千尋の神隠し》（ Spirited Away）的世界里，我们可以看到宫崎骏如何利用色彩和音乐来营造一种魔幻般奇异而又充满希望的情境。黄色的狐狸娘子，她那双闪烁着智慧光芒眼睛，在一片灰白色的环境中显得格外鲜明。而背景音乐则如同灵魂一般跳跃，将每个角色都带入一个超越现实边界的小宇宙。
人物塑造与发展
例如，在《风之谷》(Kaze no Tani no Nausicaä) 中，主角奈ausicaa是一个坚韧且充满同情心的人物。她不仅以勇气和智慧领导她的部落，还能理解并尊重其他种族。这一点体现了宫崎骏对于人性的赞赏，他相信人类应该追求平等、理解与尊重，这些都是他作品中不断反复提到的主题之一。
文化元素融合
另外，《猫の恩返し》（The Cat Returns）展示了宫崎骏将日本传统文化元素融入现代故事中的能力。在这个故事里，一名年轻女子因为帮助一只猫而卷入了一场关于猫王国及其皇后的冒险。这种将古老传说融入现代生活的情景，不仅增添了一份童话般纯真的色彩，也让我们重新认识到了不同时代之间相互渗透的事实。