关于创作的自由
宫崎骏曾说：“我不认为自己在做什么是重要的，重要的是我在做什么。” 这句话体现了他对艺术创作的态度——不受外界压力和期待的束缚，而是追求内心真实的情感表达。这种自由的心态让宫崎骏能够不断探索新领域，在动画电影中打破传统规则，为观众带来前所未有的视听体验。
情感与细节
“细节决定成败”这是宫崎骏对制作过程中的一个核心信念。他认为，无论是角色设计、场景布置还是故事发展，每一个小细节都有其独特的地位，都能影响整体作品的情绪和氛围。例如，他在《我的邻のトトロ》中加入了许多日常生活的小事，比如草帽上的风吹过时飘扬，以及雨滴敲击屋顶的声音，这些微小但又充满诗意的描写，让观众深入作品世界，感受到人物的情感波动。
童真的力量
宫崎骏非常重视童年的纯真和无邪，他经常通过孩子们的眼睛去看待这个世界。在《熊出没！》等作品中，虽然有着复杂的人物关系和社会问题，但他的叙述方式始终保持了一种温暖而纯真的色彩。这一点也反映了他对于成人世界的一种批判性看法，即使面对复杂的问题，也要保留一份孩子般简单的心灵。
人生的哲学思考
除了艺术创作之外，宫崎骏还展现出了深刻的人生哲理。在《千与千寻》的最后，当主角找到自己的幸福并且离开家园时，她送给家人的那句“别忘了微笑”的话语，是对成长、爱情以及放手的一个深刻解读。这种从子女到母亲，再到整个家族成员之间相互理解和支持的情感流转，是一种生命力的象征，也是在人生旅途中必须学习到的智慧。
时代精神与文化继承
作为日本动画史上最伟大的导演之一，宫崎骏在他的作品中融合了丰富的日本传统文化元素，同时也不断创新以适应现代社会。他相信，一部好的电影应该既能够触及个人内心，又能够反映时代精神。在《风起云涌》这样的作品里，可以看到历史事件背后的人文关怀，以及对未来希望的一种憧憬，这也是他强调文化继承与创新结合的一部分内容。