在电影史上，宫崎骏无疑是那一代最具影响力的导演之一，他的作品不仅以其独特的视觉风格和深刻的人物塑造而闻名，也因他的言论和对电影艺术的理解而受人们广泛关注。以下是宫崎骏的一些经典语录，它们不仅反映了他对电影创作的态度，也为我们提供了一种见解。
导演是一位“幻想家”，他们必须有能力把观众带入另一个世界。
宫崎骏认为，作为导演，最重要的是能够引领观众进入一个完全不同的世界，这个世界可以是现实中没有的，也可以是一个被扭曲或放大后的现实。这种能力要求导演拥有极强的心智想象力，以及丰富的情感表达。在他的每部作品中，都能看到他精心构建的一个又一个独特的小宇宙，这些小宇宙通常充满了奇幻色彩，同时也蕴含着深刻的人性探索。
电影应该像童话一样，让人忘记现实，让人感到温暖。
对于宫崎骏来说，电影应当具有治愈人的力量。他相信，每个人都需要一种方式来逃离日常生活中的压力和烦恼，而电影正好能够提供这样的逃避空间。通过故事讲述中的美好、希望和爱情，我们可以暂时忘却周遭的噪音，将注意力集中在那些让人感到温馨和安慰的事情上。
观众不是傻瓜，他们会懂得看剧本背后隐藏的情感。
这句话体现出宫崎骏对于观众智慧程度的信任。他认为，无论多么复杂的情节，只要能真诚地表达出来，就一定能够打动观众的心。这也是为什么他的每一部作品都充满了细腻的人际关系描写，以及对人类情感深层次探讨，他相信这些都是通往观众内心世界的大门钥匙。
导演并不需要特别了解某个领域，只需真正去理解人类。
在谈及专业知识与艺术创作之间关系时，宫崎骏提出了这样的看法。他认为，不必过分追求专业技能，更重要的是要有足够的心理洞察力去理解人物行为背后的动机和心理状态。这样，即使是在不同领域背景下拍摄也能保持故事逻辑性的同时展现出人物间复杂的情感纠葛。
我喜欢用画布上的颜色来表现角色内心的情况。
除了语言表达以外，宫崎骏还非常重视视觉元素在影片中的作用。在《千と千寻》、《我叫MT》等作品中，他运用色彩搭配、光影效果以及场景设计等手段营造出令人难忘的画面，并将这些视觉元素巧妙地与角色的内心情绪相结合，使得角色更为生动可触摸。此外，他还善于利用自然环境或建筑元素来增强故事情节，使整个叙事更加立体化。