追求纯粹的故事感
在宫崎骏看来，一个好的故事应该是简单而又深刻。他的电影往往围绕着人性的复杂性展开，而不依赖于过度的特效或复杂的情节结构。例如，在《千与千寻》中，他使用了一个关于女孩在一条神秘街道上寻找家人的故事，这个简单却富有象征意义的故事情节触动了观众的心弦。
细腻的人物塑造
宫崎骏对人物塑造极为注重，他总是试图通过人物行为和情感表达来传达其内心世界。在《哆啦A梦》中，主人公野比是一个好奇而又温柔的小男孩，他的一举一动都反映出他对友谊和探索未知世界的渴望。这样的细腻描写让角色变得更加真实，让观众更容易地投入到他们所处的情境中。
音乐作为情感语言
音乐对于宫崎骏来说，是一种强大的情感语言。他经常会将音乐融入到自己的电影作品中，以此来增强视觉效果并引发观众的情绪共鸣。在《猫の恩惠》这部作品里，音频设计师们精心编排了各种声音，从鸟叫到水声，每一个声音都是对画面情绪的一个补充，使整个观看体验更加生动。
关注自然界中的灵魂
宫崎骏一直认为自然界中的每一件小事都蕴含着巨大的力量和意义。这一点可以从他的许多作品中找到踪迹，如《风之谷》，其中展示了一片被遗忘但仍然充满生命力的荒岛，以及它对主角精神成长过程中的重要作用。这种对于大自然尊重与赞美，也正是宫崎骏艺术哲学的一部分。
坚持个人审美标准
虽然市场上的趋势可能会影响制作团队，但宫崎骏始终坚持自己的审美标准。他相信只有当艺术家能够自由地表达自己时，他们才能创作出真正独特且有价值的作品。在接受采访时，他曾说：“我并不考虑是否能卖得出去，我只专注于做我自己想做的事情。”这种独立精神也是他成功的一个关键因素。