创作的真谛在于触动人心
宫崎骏曾说：“我不想做出能够让每个人都喜欢的电影。我希望能制作出那些只有少数人会去看并且深刻理解的人文片段。”这句话反映了他对于电影艺术追求的极致。他认为，真正好的作品应该是能够触动观众内心深处的情感，而不是简单地满足大众口味。这种追求高品质和深度表达，是宫崎骏作品中独特的一面。
故事之所以重要，是因为它承载着情感
“故事本身就是一种语言，它可以跨越文化、跨越时间，传递人类共同的情感。”这是宫崎骏对故事力量的一种解读。他的很多电影，如《我的邻のトトロ》、《千与千寻》，都是通过精巧构建的人物关系和丰富的情节来讲述关于成长、爱与失落等主题，这些主题无论在哪个时代都具有普遍性和共鸣。
视觉美学是一种语言
“视觉元素必须服务于剧情，不仅要有美，但也要有意义。”宫崎骏强调视觉设计不仅仅是为了装饰，也是为了增强叙事效果。在他的导演生涯中，他经常用色彩搭配、场景布置等手法来塑造氛围，使观众能够更好地沉浸在影像世界中。
音乐作为另一种叙述方式
音乐对于宫崎骏而言是一个不可或缺的组成部分。他相信音乐可以直接影响观众的情绪，与此同时，也能为故事情节提供新的层次。例如，《哆啦A梦》的背景音乐就非常特别，它既没有明显的主旋律，又不会过分突兀，但却能让听者感到一丝温馨，让整部影片充满了轻松愉快的心情。
导演应该勇敢地追求自己的风格
"我宁愿做一个失败者，而不是一个模仿者"，这是宫asaki 骎子对自己职业道路上的态度体现。这句话显示出他对于创新和原创性的坚持，以及对成功标准以外的声音所持有的开放态度。在他的指导下，一些原本可能被忽略的小角色得到了更多发展，为影片增添了复杂性和多样性。