后现代主义的诞生与发展
后现代主义作为一种文化现象，自20世纪60年代末期开始逐渐兴起，并在70年代至80年代达到了高峰。它对电影艺术产生了深远的影响，使得电影内容和形式都发生了戏剧性的变化。这些变化使得传统意义上的叙事结构、角色塑造和视觉风格都被重新审视。
反抗主流价值观
后现代主义电影常常表现出对主流价值观和社会规范的挑战。这类电影往往通过非线性叙事、多元角度展开故事，以及对现实世界进行夸张或讽刺处理来表达其批判精神。例如，《疯狂之夏》中的不规则时间线以及《肖申克的救赎》的隐喻化描述，都体现了这种反抗精神。
语言与符号游戏
后现代主义强调语言和符号在构建意义中扮演着重要角色，因此在影片中经常出现大量文字游戏、双关语、隐喻等元素。这些元素不仅增强了影片的情感层次，也为观众提供了一种新的思考方式，让他们从不同角度去解读同一事件。
自我参考与文本混沌
在后modernism film中，不少作品会有意或无意地引入其他文化产品，如引用前作情节或者将不同的媒体融合起来（如音乐视频）。这种自我参考行为打破了传统单一叙事模式，创造了一种混沌而又丰富的情境，让观众能够自由地探索各个层面上的含义。
身份危机与边界模糊
伴随着社会结构的变迁，个人身份也变得更加复杂。在这样的背景下，后modernist films经常描绘人物之间身份边界模糊的情况，这些人物可能同时扮演多个角色的同时，又可能没有明确的地位。这就要求观者去理解每一个角色的复杂性，从而深入到更广泛的人类心理探讨。
社会批评与政治意识
虽然后modernist films更多地注重形式创新，但它们同样具有强烈的社会批评功能。很多作品通过隐晦的手法抨击权力结构、揭示历史真相，或是提醒公众注意环境问题等公共议题。这类影片鼓励人们从不同视角审视周围世界，并激发他们参与到公共讨论中来。