构建梦境世界
宫崎骏的作品常被誉为“梦境”，因为他善于将现实与幻想巧妙地融合在一起。他的电影中充满了童话般的色彩和优雅的动画设计，让观众仿佛置身于一个奇幻而又温馨的地方。他曾说：“我认为最重要的是要让孩子们感到快乐。”这句话反映了他对于创作目的和目标的坚定信念——通过自己的作品，传达出积极、纯真的情感，并给予人们希望。
细节决定成败
宫崎骏非常注重每一帧动画中的细节，这也是他作品能够长时间保持高水准的一大原因。在《千与千寻》中，他对背景、角色服装以及场景布置都做到了精益求精，每个角落都透露出深意。这不仅体现了他的执着精神，也证明了作为导演和动画师，如何从小事上下功夫，最终影响到整部作品的情感表达。
故事讲述是首要任务
尽管技术层面上的创新也很重要，但宫崎骏始终认为，一个好的故事才是制作成功关键。例如，在《龙猫》的制作过程中，他对剧本进行了无数次修改，以确保每个元素都能服务于整个叙事结构。他强调：“如果没有好的故事，就算技术再先进，也无法吸引观众。”这种对质量第一原则的坚持，使得他的电影能够跨越时空，持续受到世人的喜爱。
灵感来源广泛
宫崎骏渴望捕捉生活中的微小瞬间，将它们转化为电影语言。他常以日常生活中的琐碎事物为灵感，如儿时玩耍的小男孩或是一束花。在接受采访时，他提到自己喜欢在旅途中观察周围的人和景象，因为旅行可以带来新的视角和思维方式。这种多元化的灵感来源正是他创作独特风格不可复制的一个原因。
追求内心真诚
除了外在美丽的手法之外，宫崎骏更倾向于探索人类内心深处的情感。而这些情感往往是在经过沉淀之后，对待成熟主题所表现出来的心理活动，比如失去与找到自我的过程。在《我的邻のトトロ》里，他用一种温柔而又坚定的态度描绘了一位女孩与她邻居那只蓝色的神秘生物之间友情纠葛的故事。这部作品以其深刻的情怀触及人心，被许多人称赞为“成人级”的动画片。