追求纯粹的艺术
宫崎骏曾说过：“我并不在乎是否能赚钱，只要我的电影能够触动人心，我就满足了。”这句话反映了他对艺术本质的一种坚持，即使面对商业压力和市场考量，他也始终坚守着自己的创作理念，不愿意为了金钱而牺牲作品的质量。
情感是影片成功的关键
宫崎骏认为，一个好的故事首先必须有深刻的情感基调。他说：“如果没有真正的情感基础，那么即使画面精致、音乐优美，也无法让观众产生共鸣。”他的许多作品，如《神奇女侠莉罗》和《千与千寻》，都以其强烈的情感表达赢得了全球观众的心。
细节决定成败
宫崎骏是一个注重细节的人，他常常会花费大量时间在脚本上的修改，以及在拍摄过程中对每个镜头进行精确控制。例如，在制作《阿基拉》的过程中，他不仅仔细研究历史背景，还亲自设计角色服装，以确保每一处细节都符合他对于这个世界构建的愿景。
无声语言更具力量
虽然宫崎骏经常使用视觉和音乐元素来讲述故事，但他也相信无声语言（即非言语交流）比言语更加直接且有效。他说：“通过眼神、表情等非言语方式传达情绪，可以让观众更直击心灵。”这种方法在他的电影中尤为明显，比如在《祈望岛》中的主人公之间互相理解而不需要多余的话语，这种默契增强了剧情的情感冲击力。
永远保持好奇心
作为一个制片人的宫崎骏总是保持一种孩子般纯真的好奇心，对于任何事情都会怀抱开放的心态去探索。这样的精神体现在他的作品中，无论是童话般幻想还是现实生活中的问题，都能从不同的角度去审视和解读，让观众发现新的意义。这一点也是为什么他的电影能够跨越文化边界，获得如此广泛的欢迎。