创作不仅是技巧，更是心灵的表达
宫崎骏经典语录中有这样一句话：“电影不是用来讲故事的，而是用来传达情感。”这句话深刻地反映了他对电影艺术理解的深度。对于宫崎骏来说，电影不仅仅是一种技术上的表达方式，更是一种能将观众的心灵触动到最深处的情感沟通手段。他始终坚持以人性为核心，将个人情感和社会问题融入作品之中，使得每一部作品都充满了真实和深度。
导演与编剧并非两码事
“我认为一个好的导演首先是一个好的作者。”在宫崎骏看来，导演并不只是负责把剧本拍出来，他更应该像作家一样去创造故事。这种视角让他的每一步工作都充满了创意和创新，从脚本构思到镜头布局，每一个环节都是他个人的独特见解。在这样的过程中，他总是在寻求新的可能性，为观众带来全新的视觉体验。
人物塑造需要细腻而微妙
在宫崎骏的话语中，“人物必须通过行动说话，而不是通过对话。”这一点体现在他的许多作品中，无论是《我的邻里喵～猫工坊》中的猫咪小王子还是《千与千寻》中的桑代木克也，都通过他们独立于环境外展现出的行为语言，与周围世界产生互动，这样的表现方法使得角色更加立体且具有生命力。
故事要有时间流逝的感觉
“时间就是记忆，所以它很重要。”这是宫崎骏关于时空概念的一句名言。这一点在很多影片如《五重星座》、《狼图腾》等作品中被完美诠释。通过精心设计的叙事结构和画面布局，让观众能够感受到时间在故事中的流逝，同时也让他们回味起过去、思考未来，并从当下得到启示。
音乐作为电影的一个基石
“音乐可以改变人们的情绪，也可以改变他们的心灵。”
艺术追求纯粹，不应受商业影响
"我只关注做好自己的事情，不会因为其他事情而感到不安或焦虑。" 这句宮崎駿的话强调了他对艺术品质追求的一贯态度。在其职业生涯中，他坚持自己的审美标准，对于制作任何一部影片都不曾妥协过原则，即便如此，他依然获得了无数荣誉并被广泛认可为日本乃至全球影坛上不可多得的大师级导演之一。