在电影史上，宫崎骏是日本动画界的一颗璀璨明星，他的作品不仅以其精美的画面和深刻的情感触动了无数观众，也为电影艺术带来了新的灵感。宫崎骏作为一名导演，他对角色设计有着独到见解，这些见解不仅体现在他作品中的角色塑造上，也反映在他关于创作的言论中。
首先，宫崎骏认为一个好的角色应该是多面的。他说：“我想要的是一个既能让人感到亲切又能激发人们思考的人物。”这句话体现了他对于角色的要求，即要让观众能够与之产生共鸣，同时也要通过角色引导观众思考问题。这一点可以从他的代表作《风之谷》中看出来，其中的主角纳特是一个充满好奇心和勇气的小男孩，但同时也是一个需要成长、学习和适应环境的孩子。这样的复杂性使得纳特成为了一位深受观众喜爱且富有教育意义的人物。
其次，宫崎骏强调了角色的内心世界。他说：“我更关注人物的心情，而不是他们做的事情。”这表明了他对于角色的内省能力和情感表达能力的重视。在《千与千寻》的制作过程中，宫崎骏就特别注重女主角千寻的心理状态，她在故事中的旅程是一场自我发现和成长的大冒险，每一步都伴随着她内心深处的情感波动。这种细腻的情感描写，使得《千与千寻》成为了一部展现女性心理成熟度和自我认同过程的经典之作。
再者，宫崎骏认为角色设计应当融合传统文化元素。他说：“我的电影里总有一种古老而神秘的地方，那里的建筑、服饰都是源于日本传统。”这种将传统文化融入现代故事中的方法，让他的影片充满了独特魅力，并且能够吸引不同背景的观众。在《龙猫》的制作中，就非常巧妙地将中国、日本两国不同的文化元素结合起来，用一种温暖而神秘的手法讲述了一段跨越时空、跨越国界的家谱故事。
最后，宫崎骏还提到过创意来源于生活经验。他曾说：“每个人的童年都很宝贵，我会把那份珍贵带进我的作品里。”这种将个人经历转化为艺术创作的手法，使得他的影片充满了真实感，也增添了一份难以忘怀的情趣。例如，《风之谷》虽然是一部虚构的小熊猫大师修行成长故事，但其中蕴含的问题意识，如自然保护、科技发展等，都来自于作者对现实社会问题的一种思考，并通过小熊猫大师这个形象来进行探讨。
综上所述，宮斯基駿對於角色的設計哲學具有獨到見解，這種見解體現在於複雜多面的角色塑造、內心世界細膩描寫以及傳統文化元素融合等方面，並且這些見解與宮斯基駿經典語錄相呼應，不僅為觀眾帶來無限享受，更成為電影藝術創新的靈光一點。